Bio

Nerina Rosende nace en el año 1968 en Buenos Aires, Argentina.

Es Diseñadora gráfica y se ha desarrollado interdisciplinariamente en las áreas de fotografía analógica y digital,

orfebrería, escultura, pintura y cerámica.

Paralelamente a su formación como diseñadora gráfica, en 2001 y 2002 estudia fotografía analógica en el

Circulo de periodistas de San Martín, y en 2004 cursa fotografía digital en Motivarte, sumando experiencia

a su conocimiento de Photoshop.

Asiste del 2001 al 2003 a diferentes talleres de pintura, escultura y cerámica. 

Desde el año 2007 al 2012 se forma como instructora del Sistema Mílderman en Dinámica Rítmica Expresiva

con Alicia Núñez.

Cursa historia del arte con Miguel Ángel Muñoz en la AAMBA en 2013 y 2014.

Incursiona a partir del año 2014 en el taller de investigación plástica Esencialismo a cargo de Helena Distéfano

y Heriberto Zorrilla, donde permanece hasta fines del 2017. 

Los distintos materiales y técnicas le permiten descubrir otros lenguajes que irán delineando su actual propuesta artística,

del 2013 al 2015 explora la orfebrería, modela en cera y funde en plata pequeñas esculturas en el taller de Juan Vellavsky

y en 2015 participa de Seminarios de creatividad con la artista Silke.

En enero de 2017 participa de la convocatoria de Imago Mundi - Luciano Benetton Collection y su obra forma parte del libro

Arte vivo - Contemporary artists from Argentina.

A partir de finales de 2017 su obra va abandonando la bidimensión y se instala definitivamente en una expresión tridimensional,

objetos, escenas escultóricas e instalaciones.

El camino hacia la tridimensión trae también la inquietud y necesidad de profundizar acerca del concepto de la obra por lo que asiste durante el 2018 al taller de clínica de obra “Las cosas que nunca haría” con Nicolás Pontón y Pablo Cavallo en el Museo Sivori; sigue formándose como escultora en el taller de Mónica Sartori, asiste al seminario de collage “Simultáneas” con de Tulio de Sagastizábal y Eduardo Stupía y al Seminario de Instalaciones con Leila Tschopp en la Fundación Cazadores. 

Durante el 2019 asiste al taller de análisis y clínica de obra con Tulio de Sagastizábal. Participa del seminario de técnicas experimentales con Laura Messing y figura humana con modelo vivo en el taller de Lupe Barceló.

El comienzo del atípico año 2020 la encuentra cursando un taller de proyectos colaborativos guiado por Laura Messing y cursando seminarios online de arte contemporáneo con Florencia Battiti. En el transcurso del aislamiento obligatorio por la pandemia co-crea junto a otras tres artistas el Colectivo Colmena. En octubre y noviembre participa en la residencia NIDO-juntos a la distancia- propuesta por Proyecto ‘acePIRAR. 

Nerina investiga sobre la mujer y su desarrollo, sus roles en la sociedad y en la familia, busca respuestas en la literatura, en la música y el movimiento expresivo,

en los viajes y en el intercambio y la escucha sensible con otras mujeres.  Su base expresiva nace de la observación de su íntimo desarrollo emocional y femenino.

El trabajo refleja su ritmo e impronta, dejando ver un galope de sensaciones en cada una de sus obras. Desde su análisis, existe una combinación del impulso creativo, la gestualidad, la búsqueda personal, la reflexión y la sensibilidad intuitiva.

Reconociendo la importancia de la oportunidad, Nerina Rosende ha llegado con sus herramientas a este momento, con las agallas para proponer un juego dinámico entre la intuición y la razón. En este sentido, puede apreciarse el camino multifacético de la artista, formando sus obras una gran pieza íntima con los espacios.

Osada y reflexiva, Nerina Rosende invita a los espectadores a desplegar el punto esencial a través de sus obras, para descubrir el terreno de la sensibilidad y la observación de sí.